MEJOR DISEÑO DE PRODUCCIÓN
'Avatar: El sentido del agua' (Dylan Cole, Ben Procter y Vanessa Cole)
'Babylon' (Florencia Martin y Anthony Carlino)
'Elvis' (Catherine Martin, Karen Murphy y Beverley Dunn)
'Los Fabelman' (Rick Carter y Karen O'Hara)
'Sin novedad en el frente' (Christian M. Goldbeck y Ernestine Hipper)
Tras haber ganado en los Critics Choice, los BAFTA y en los premios del
sindicato, 'Babylon' se ha ganado a pulso la condición de favorita en
esta categoría. Aunque la película de Damien Chazelle no ha recibido todo el amor que cabría esperar por parte de la Academia, su presencia en esta
categoría siempre estuvo fuera de toda duda. Florencia Martin, toda una
experta en recreaciones históricas de Los Ángeles (también es la responsable
de 'Licorice Pizza' y 'Blonde') se ha aliado con Anthony Carlino (decorador
con mucha experiencia en películas de Marvel) para construir un Hollywood que es
al mismo tiempo glorioso y decadente. Para ello fue necesario explorar todo el sur de
California en busca de las localizaciones más idóneas para el rodaje. Entre los principales decorados de la película están la lujosa mansión en la que se celebra la fiesta del inicio o la recreación de los estudios en los que se rodaban las primeras películas sonoras.
La gran tapada en esta categoría podría ser 'Elvis'.
Catherine Martin, la mano derecha de Baz Luhrmann, podría salir del Dolby
Theatre el próximo 12 de marzo como una de las protagonistas de la noche. Ya
ha ganado doblete de Mejor Diseño de Producción y Mejor Vestuario en dos
ocasiones (por 'Moulin Rouge' y 'El gran Gatsby') y podría hacerlo una
tercera vez por 'Elvis'. Para el 'biopic' del Rey del Rock se tuvieron, Martin diseño más de 90 decorados que fueron recreados en Australia. Entre ellos están los lugares más emblemáticos de la vida de Presley: la mansión Graceland, la calle Beale de Memphis o el International Hotel de Las
Vegas. Martin comparte la candidatura con Beverly Dunn (Oscar por 'El gran
Gatsby') y la novata Karen Murphy.
Ninguno de los tres representantes del equipo de arte de
'Avatar: El sentido del agua' ganó una estatuilla por la primera
entrega pero sí trabajaron en ella. La segunda parte les permitió ampliar
el universo de Pandora, teniendo que crear nuevos entornos y criaturas. La
aparición de una nueva raza, los Metakyna, les obligó a diseñar un nuevo
poblado y también a tener que poblar el océano en el que estos se
sumergen. No es de extrañar que Dylan Cole y Ben Procter provengan del mundo de los
efectos visuales porque la gran mayoría de las localizaciones que vemos en
la película son fruto del CGI. Sin embargo, sí se tuvieron que construir
algunos decorados reales (por ejemplo, alguna parte del barco) para ser
usados como referencia durante el rodaje.
Rick Carter ganó el Oscar por 'Avatar' y también por 'Lincoln', una de sus
numerosas colaboraciones con Steven Spielberg. Aunque en 'Los Fabelman' realiza un trabajo mucho menos espectacular que en las películas que le
valieron la estatuilla, el film de Spielberg destaca por su minuciosidad y
su atención al detalle. El diseñador se basó en los recuerdos del director
y en sus fotos familiares para recrear las tres casas distintas en las que
vive la familia protagonista: en Nueva Jersey, en Arizona y en el norte de
California. Carter comparte candidatura con otra veterana de los Oscar:
Karen O'Hara (cuatra nominaciones y un premio por 'Alicia en el país de
las maravillas')
Christian M. Goldbeck (diseñador que ha desarrollado su carrera
enteramente en Alemania) se fue a Praga para reconstruir el campo
de batalla y las trincheras de la Primera Guerra Mundial que vemos en
'Sin novedad en el frente'. El objetivo era crear una atmósfera que
fuera opresiva y desafiante a nivel físico incluso para el equipo de
filmación. Las excavaciones para construir 300 metros de trincheras
duraron más de tres meses. El decorador Ernestine Hipper, que este año
también trabajó en 'TÁR', se encargó de transformar las localizaciones
reales que encontraron a lo largo de toda la República Checa en la Francia de comienzos del siglo XX.
Ganará: 'Babylon'
Podría ganar: 'Elvis'
Debería ganar: 'Babylon'
Debería estar nominada: 'Decision to Leave'
Debería ganar: 'Babylon'
Debería estar nominada: 'Decision to Leave'
MEJOR VESTUARIO
'Babylon' (Mary Zophres)
'Black Panther: Wakanda Forever' (Ruth E. Carter)
'Elvis' (Catherine Martin)
'Todo a la vez en todas partes' (Shirley Kurata)
'El viaje a París de la señora Harris' (Jenny Beavan)
Los BAFTA han convertido a Catherine Martin en la máxima favorita a
llevarse la estatuilla en el apartado de Mejor Vestuario. En 'Elvis', Martin deja a un lado su desbordante creatividad y se dedica a recrear el extravagante armario del Rey del Rock a lo largo
de tres décadas distintas. Eso incluye el traje rosa y negro de sus
inicios, el extremadamente sexy atuendo de cuero negro y el mono blanco de Las Vegas. Solamente para
Austin Butler se tuvieron que diseñar más de 90 trajes mientras que para
la creación del armario de su esposa Priscilla (Olivia DeJonge), Martin
colaboró con Prada y Miu Miu.
Otra vieja conocida de los Oscar es Ruth E. Carter, que acumula cuatro
nominaciones y que, gracias a su victoria por 'Black Panther', se
convirtió en la primera persona negra que ganaba el premio al mejor
vestuario. 'Wakanda Forever' le permite expandir el celebrado
armario de la tierra del vibranio. Carter tuvo que crear desde cero el
vestuario de los habitantes del reino submarino de Talokan, de clara
inspiración mesoamericana. Sin embargo, los diseños más llamativos son
los que viste la Reina Ramonda (Angela Bassett). Carter ganó el
Critics Choice por este trabajo pero el hecho de que ya se llevara el Oscar por la primera entrega podría penalizarla en esta ocasión.
Mary Zophres, habitual colaboradora de los hermanos Coen, aún no ha ganado
la estatuilla pero la de 'Babylon' supone su cuarta candidatura. La
película de Damien Chazelle requirió vestir a más de 200 personajes
distintos (más a 7000 extras). Para ello, Zophres buscó trajes y telas de
hace un centenar de años tanto por Estados Unidos como por Europa. La
diseñadora ofrece una visión singular y modernizada de los años 20. Hay
lujo y opulencia en muchos personajes (como el de la periodista Elinor St.
John, interpretado por Jean Smart) pero el diseño más icónico de la
película es, sin duda, el microvestido rojo de Margot Robbie.
Jenny Beavan, once veces nominada al Oscar y ganadora de tres estatuillas
(la última el año pasado por 'Cruella'), ha conseguido la candidatura en
esta ocasión por una película que no ha logrado ninguna otra nominación. El
vestuario es un elemento fundamental en
'El viaje a París de la señora Harris', una comedia ambientada en el
mundo de la alta costura de los años 50. Se trata, por tanto, de una
película que habrá hecho las delicias de los votantes de la rama de
vestuario ya que contiene escenas que muestran cómo se crearon esos vestidos
de Dior que fascinan a la protagonista (Lesley Manville). Beavan colaboró
estrechamente con la marca y tuvo acceso a su archivo para poder recrear sus
'outfits' de la manera más fidedigna posible.
La presencia más sorprendente en esta categoría fue la de 'Todo a la vez en todas partes', pero es que la película de Los Daniels acabó apareciendo incluso en
aquellas categorías donde no se contaba con ella. La debutante en los Oscar
Shirley Kurata tuvo muchísimo trabajo vistiendo a los protagonistas a lo
largo de su viaje entre un sinfín de universos distintos. El vestuario
anodino de los personajes al comienzo de la película se va volviendo cada
vez más colorido y excéntrico a medida que la trama se va complicando pero
Kurata también sabe ser elegante cuando es necesario (como en el universo
que rinde tributo al cine de Wong Kar-wai).
Ganará: 'Elvis'
Podría ganar: 'Black Panther: Wakanda Forever'
Debería ganar: 'El viaje a París de la señora Harris'
Debería estar nominada: 'La mujer rey'
Debería ganar: 'El viaje a París de la señora Harris'
Debería estar nominada: 'La mujer rey'
MEJOR MAQUILLAJE Y PELUQUERÍA
'La ballena (The Whale)' (Adrien Morot, Judy Chin y Anne Marie
Bradley)
'The Batman' (Michael Fontaine, Naomi Donne y Michael Marino)
'Black Panther: Wakanda Forever' (Camille Friend y Joel Harlow)
'Elvis' (Mark Coulier, Jason Baird y Aldo Signoretti)
'Sin novedad en el frente' (Heike Merker y Linda Eisenhamerova)
La categoría de Mejor Maquillaje y Peluquería podría darnos la clave de lo
que acabará pasando en Mejor Actor. Cuando un intérprete gana un Oscar por
un rol que conlleva una gran transformación física, es habitual que ese
premio vaya acompañado de una estatuilla en la categoría de Mejor
Maquillaje. Eso fue lo que ocurrió el año pasado con 'Los ojos de Tammy
Faye' y en ediciones anteriores con 'El instante más oscuro' o 'La dama de
hierro'. Precisamente uno de los responsables de la transformación de Meryl Streep en Margaret
Thatcher fue Mark Coulier, que este año aspira a lograr su tercera
estatuilla gracias a 'Elvis'. La transformación de Butler en Presley
es progresiva a lo largo de la película: en su versión más joven no se
usaron prótesis ni pelucas pero el rostro de Austin va desapareciendo bajo
capas de maquillaje a medida que el personaje va envejeciendo. Menos
convincente es la transformación de Tom Hanks, completamente irreconocible
detrás de unas aparatosas prótesis que le permiten encarnar al orondo agente
de Elvis.
La transformación de Brendan Fraser en un obeso mórbido de 270 kilos en
'La ballena' es tan convincente que, cuando se lanzó la primera
imagen de la película, muchos pensaron que se trataba de una imagen real del
actor. Adrien Morot (que tiene una nominación previa por El mundo según
Barney') creó un traje de cuerpo entero que pesaba más de 100 kilos y diseñó
prótesis especiales para el cuello y las manos de Fraser. El actor tenía que pasar entre cuatro y seis horas cada día sentado en la silla de maquillaje. Morot no
tuvo acceso al actor durante la preproducción por culpa de la pandemia así que no pudo hacer un molde
físico y tuvo que crear las prótesis a partir de una réplica
digital de Fraser.
Donde también encontramos una transformación increíble es en
'The Batman'. El mago de las prótesis Michael Marino (que fue nominado el año pasado
por 'El Rey de Zamunda') y Michael Fontaine hacen desaparecer a Colin
Farrell en su encarnación del Pingüino. Varias prótesis en su cabeza y su
cuello debían ser aplicadas durante un proceso que duraba hasta tres o
cuatro horas. El resultado fue tan convincente que el director Matt Reeves
decidió que el personaje debía aparecer en la película más de lo que en
principio estaba estipulado. Cuando el rodaje de la película se detuvo por
culpa de la pandemia, la pérdida de peso de Farrell obligó a los
maquilladores a rehacer todo el trabajo. Completando la candidatura está
Naomi Donne, que consigue su tercera nominación en cuatro años tras las
logradas por '1917' y 'Cruella'.
'Black Panther' no logró la nominación en Mejor Maquillaje y Peluquería pero
'Wakanda Forever' sí ha logrado hacerse un hueco en la categoría
(justo lo contrario ha ocurrido en Mejor Diseño de Producción). Joel Harlow
(Oscar por 'Star Trek') y la novata Camile Friend echaron el resto en los
habitantes de Talokan, los seres azules que emergen de las profundidades de
Wakanda, consiguiendo encontrar la manera de evitar que sus
creaciones se fueran al traste por culpa del agua (un elemento muy presente en esta película). El los premios del Sindicato de Maquilladores y
Peluqueros, 'Black Panther: Wakanda Forever' obtuvo el premio a la mejor
peluquería en una película contemporánea.
'Sin novedad en el frente' entusiasmó de tal manera a los
académicos que la película de Edward Berger ha acabado siendo recompensada
incluso en este apartado en el que no destaca tanto como en otros. Las
maquilladoras Heike Merker y Linda Eisenhamerova se encargaron de ir
transformando progresivamente a los actores (a base de barro, sangre, dientes falsos y
vello facial) para que sus rostros fueran un fiel reflejo del horror que
atraviesan los soldados en el campo de batalla. El mayor desafió fue hacer
un seguimiento correcto de la evolución del maquillaje puesto que la
película no se rodó en orden cronológico.
Ganará: 'Elvis'
Podría ganar: 'La ballena (The Whale)'
Debería ganar: 'The Batman'
Debería estar nominada: 'Matilda'
Debería ganar: 'The Batman'
Debería estar nominada: 'Matilda'
En las nominaciones de Elvis, la novata es Karen Murphy no O'Hara
ResponderEliminarComo cada año, siempre me emociona leer los análisis de categorías de este blog.
ResponderEliminarOjalá gané 'The Batman'. El maquillaje del Pingüino me impresionó en toda la película.
Queridos, ¿Cuando vais a asumir que Sin Novedad en el frente tiene varios Oscar técnicos asegurados?
ResponderEliminarNo ganó ninguno de estos premios en los BAFTA
EliminarEl vestuario parece claro para ELVIS, y suele estar muy unido a diseño de producción. No obstante, BABYLON creo que tiene ventaja en esa categoría sí, pese a que me sigue sorprendiendo que AVATAR WOW no sea más favorita...porque básicamente es eso la peli, diseño de producción. En maquillaje no lo tengo tan claro, lo de THE WHALE parece tan obvio...
ResponderEliminarDe acuerdo con casi todo salvo maquillaje, que creo que ganará La ballena. También pienso que la nominación de Elvis en esta categoría es por Tom Hanks, no por el "envejecimiento" de Elvis, por más que la crítica se haya cebado con su interpretación.
ResponderEliminarYo pienso que Elvis se va sin nada, aunque le veo más posibilidades en vestuario, sin embargo, creo que Babylon, La ballena y Black Panther serán las ganadoras en estás categorías.
ResponderEliminarY por que no nominaron a X, la transformación de Mia Goth en anciana es impresionante
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