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Telluride 2015: 'Sufragistas' y 'Steve Jobs', estrellas del cartel

- 4 de septiembre de 2015 No Comments

Como ya es tradición, el Festival de Telluride ha esperado a 24 horas antes de que se inicien sus proyecciones para anunciar su programación completa. La 42 edición del festival, que tendrá lugar desde mañana viernes 4 al lunes 7 de septiembre, tiene como platos estrellas los estrenos mundiales de 'Sufragistas' y 'Steve Jobs', adelantándose a sus proyecciones en Londres y Nueva York, respectivamente. Otros títulos de la carrera que pasarán por una de las citas mágicas de la carrera - todas las últimas ganadoras pasaron por aquí - son 'Black Mass', 'Beasts of No Nation' o 'Carol', todas ellas en su primer paso en Norteamérica.

Los documentalistas ganadores del Oscar por 'Inside Job' (Charles Ferguson) y 'Una verdad incómoda' (Davis Gugginham) también mostrarán aquí por primera vez sus nuevos trabajos. 'Room', con la ascendente Brie Larson, mostrará aquí sus cartas y dejará entrever si A24 tiene algo que decir en la temporada de premios.

El director Danny Boyle, la actriz Rooney Mara y el documentalista Adam Curtis protagonizarán los homenajes de la edición. A continuación podéis ver la lista de títulos que pasarán por el estado de Dallas durante los próximos días.

PROGRAMACIÓN COMPLETA
"Steve Jobs" de Danny Boyle
"Ixcanul" de Jayro Bustamante
"Bitter Lake" de Adam Curtis
"Beasts of No Nation" de Cary Fukunaga
"Room" de Lenny Abrahamsson
"Black Mass" de Scott Cooper
"Spotlight" de Tom McCarthy
"Sufragistas" de Sara Gavron
"Retour de Flame" de Serge Bromberg
"Rams" de Grimur Hakonarson
"Viva" de Paddy Breathnach
"Mom and Me" de Ken Wardrop
"Taj Mahal" de Nicolas Saada
"Sit + Cinema" de  Eddie Cahyono
"45 Years" de  Andrew Haigh
"Heart of a Dog" de Laurie Anderson
Restoring "Napoleon" de Georges Mourier
"Son of Saul" de Lazlo Nemes
"Only the Dead See the End of War" de Michael Ware y Bill Guttentag
"L’Inhumaine" de Serge Bromberg
"Taxi" de Jafar Panahi

Venecia 2015: McCarthy convence en la premiere mundial de 'Spotlight'

- 3 de septiembre de 2015 4 Comments

'Spotlight', la última película de Thomas McCarthy, se ha visto por primera vez en el Festival de Venecia. Las buenas sensaciones que nos dejó el tráiler lanzado hace poco más de un mes se han visto reforzadas por las primeras opiniones que están llegando desde el certamen italiano. 'Spotlight' es la historia real de un grupo de periodistas del Boston Globe que logró sacar a la luz el abuso de menores perpetrado por la Iglesia Católica. Los críticos destacan la sobriedad y rigurosidad de McCarthy y el buen hacer del reparto encabezado por Michael Keaton y Mark Ruffalo.

Manu Yáñez Murillo, Fotogramas: "En el film de McCarthy, los periodistas del Boston Globe no hablan deprisa a no ser que la situación lo requiera y en lugar de correr por los pasillos de la redacción, caminan con pausa, marcando territorio. (...) Spotlight' es una película de época que transcurre hace poco más de diez años pero que parece ambientada en la prehistoria; es decir, en la era pre-internet. No cabe duda de que McCarthy (...) aspira a elogiar el periodismo tradicional de investigación, aquel que trabaja con fuentes y datos en lugar de especulaciones. (...) A 'Spotlight' le falta un buen trecho para acercarse a 'Zodiac'– le falta ese principio de incertidumbre que golpeaba el ánimo de los personajes y enriquecía la experiencia del espectador– pero hay algo en la sutil recreación histórica y en el trabajo del equipo de actores que hace pensar en la obra maestra de David Fincher. (...) Keaton y Mark Ruffalo brillan en su encarnación de personajes obstinados, comprometidos con su misión profesional, aunque se les ve algo constreñidos por la (cuestionable) necesidad de imitar a los personajes reales a los que dan vida. Quizás porque su cara no nos resulta familiar, quizás porque ningún otro actor se sumerge con más naturalidad y menos egolatría en el pozo moral del film, es Brian d'Arcy James quién se termina llevando el gato al agua desde un papel secundario."

Justin Chang, Variety: "No es habitual que un director encadene su peor y su mejor película pero, incluso si no viniera de 'Con la magia en sus zapatos', Tom McCarhty habría tenido en sus manos un éxito considerable con 'Spotlight', un perfectamente controlado y  fascinantemente detallado relato de la investigación del Boston Globe ganadora de un premio Pulitzer. (...) Hay mucho de 'Todos los hombres del presidente' y 'Zodiac' en esos procedimientos periodísticos de construcción lenta y tranquila. Este medido y meticuloso drama coral criba a través de una desalentadora pila de evidencias para exponer no sólo los terribles procesos de abuso y ocultación por parte de la Iglesia, pero también su privilegiada posición en una sociedad que falló a las víctimas a niveles innumerables niveles personales, espirituales e institucionales. El resultado puede ser más sobrio y escrupuloso que catártico o revelatorio. (...) Tal vez dándose cuenta de la cantidad de formas diferentes con las que podrían haber abordado un relato de esta densidad, el director y su co-guionista Josh Singer se han limitado a la perspectiva de los periodistas, asegurándose de que todo lo que sepamos sobre el escándalo provenga estrictamente de los ojos y los oídos del Boston Globe. (...) Como ha demostrado en películas como 'The Station Agent' o 'The Visitor', McCarthy siempre ha tenido un toque agradablemente comedido con los actores, y su reparto aquí es un modelo de excelencia de perfil bajo. Los roles más importantes son para Keaton, que presenta a Robinson como un líder con defectos pero fuerte, y Ruffalo, cuyo apasionadamente comprometido Rezendes le lleva a mostrar el rango más enérgico y emocional (incluyendo uno de los momentos más excesivamente histriónicos del film)."

Tim Greerson, Screen International: "Un pulido y absorbente procedimental, 'Spotlight' ofrece multitud de placeres de la vieja escuela. (...) Aunque el director y co-guionista Tom McCarthy puede caer víctima del preciosismo y la convencionalidad narrativa de las películas de prestigio, 'Spotlight' recorre un largo camino gracias a unas interpretaciones superiores y a una historia chispeante. (...) El realizador está apoyado inmensamente por un reparto liderado por Ruffalo, que interpreta a Rezendes con la tenacidad y el encanto de un pitbull. (...) Las dos principales co-estrellas de Ruffalo, McAdams y Keaton, también están sólidos interpretando a periodistas veteranos cuya vidas aparentar ser su trabajo. (...) Si 'Spotlight' está más atractivamente construída que revelatoria o incisiva, es porque McCarthy cubre los procesos con un buen gusto que puede ser asfixiante. Pese al "botón caliente" de la actualidad que reside en su esencia, 'Spotlight' no es particularmente emocional o escandalosa, y asimismo la realización tiende a situarse en un ligeramente rígido profesionalismo que siempre chisporrotea pero que nunca es particularmente electrificante. Pero al igual que sus personajes principales, logra hacer su trabajo con el mínimo de ruido."

Jessica Kiang, The Playlist: "Una película tan apasionada sobre la exposición de la corrupción de una institución como ferozmente orgullosa de la integridad que pueda ser exhibida por otro, la brillante y soberbia 'Spotlight' de Tom McCarthy puede ser la mejor película sobre una inspiracional investigación periodística desde 'Todos los hombres del presidente'. No sólo marca un retorno a la buena forma de su director después del salvaje tambaleo de 'Con la magia en sus zapatos', es la mejor película que McCarthy ha hecho: contenido, inteligente y adulto, pero desplegado con la cadencia y el ritmo de un thriller. Como en el toque de Alan J. Pakula al que emula, aquí no hay subtramas (...) Esto es sólo una historia fluida y profundamente absorbente sobre personas dedicadas e inteligentes haciendo su trabajo brillantemente (en un entorno periodístico que se desvanece) y una exhibición de interpretación coral por parte de unos actores generosos e inspirados actores que se refuerzan mutuamente. (...) Hay otra razón por la que la película luce tan bien como lo hace: la fotografía de Masonobu Takanayagi (que también estará en 'Black Mass'), que nunca es llamativa pero es elegante. (...) Tal vez McCarthy pueda ser acusado de simplemente reemplazar la fe religiosa con una inquebrantable creencia en el quinto estado, o al menos con la industria del periódico de la que la película está teñida con genuina nostalgia. Pero a pesar de esa innegable admiración, la película realmente recoge la naturaleza de "rayo en la botella" de la investigación, y McCarthy persuasivamente sugiere que si no fuera por la alineación de estas personas concretas en ese lugar preciso y exactamente en el momento correcto, todavía podríamos estar en la oscuridad."

Peter Bradshaw, The Guardian: "Una noble y bien intencionada película. (...) 'Spotlight' tiene unos cuantos inevitables clichés sobre el periodismo (...) Pero esta es una película que está honorablemente interesada en eludir el sensacionalismo y el mal gusto que rodea insinuar que estos periodistas, y no los niños que sufrieron los abusos, son las personas realmente importantes aquí. Así que hay algo prudente, incluso ocasionalmente cansino, en este ritmo dramático. (...) Escuchamos que la Iglesia va a ir detrás de los reporteros que están desafiando su autoridad, pero eso nunca ocurre, y no hay nada de la paranoia de 'Todos los hombres del presidente' o 'El dilema'. Pero McCarthy sigue haciendo avanzar el motor narrativo, y hay algunas escenas muy buenas, principalmente el extraordinario momento en el que Rachel McAdams pregunta a un sonriente y hospitalario cura retirado si ha molestado alguna vez a un chico. La escena resultante me tuvo en el filo de mi butaca (...) Lo que es interesante de esta película es que te recuerda que la teoría de la "manzana podrida" en el asunto de los abusos de niños por parte de curas fue ampliamente aceptada hasta hace relativamente poco (...) 'Spotlight' nunca alcanza cotas de pasión pero cuenta una historia de forma capacitada y decente."

5 parejas que deberían presentar la próxima ceremonia de los Oscar

- 2 de septiembre de 2015 9 Comments

Ahora que los nuevos productores de los Oscar han confirmado que la próxima edición de la ceremonia tendrá dos presentadores, ha llegado el momento de especular con quiénes podrían ser los elegidos. No hemos podido esperar más y hemos elaborado ya una lista de candidatos (desde los más obvios hasta los más arriesgados) que nos encantaría ver encima del escenario del Dolby Theatre.

1. Tina Fey y Amy Poehler
Serían la elección más obvia. Son dos de las cómicas más respetadas de Hollywood y han presentado con éxito los Globos de Oro durante tres años consecutivos. Pero su contrato con la Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood ya ha finalizado y ahora están disponibles para un reto aún más grande: los Premios de la Academia.

2. Amy Schumer y Jennifer Lawrence
Amy Schumer está de moda y tiene experiencia como maestra de ceremonias (presentó los MTV Movie Awards). Y Jennifer Lawrence es Jennifer Lawrence. Además, las dos se han conocido recientemente y se han caído tan bien que se han puesto a escribir un guión juntas. La química está asegurada.

3. Keegan-Michael Key y Jordan Peele
Los protagonistas del programa de sketches 'Key & Peele' son unos desconocidos en España pero en Estados Unidos son un auténtico fenómeno. Su elección sería un guiño más que evidente a la comunidad negra, y además cuentan con el beneplácito de Barack Obama, que se ha declarado fan de la pareja.

4. Chris Pratt y Anna Faris
Uno de los matrimonios más encantadores de Hollywood. Pratt es una de las personas más divertidas sobre la faz de la tierra y su esposa ya sabe lo que es presentar una ceremonia de premios (los People's Choice Awards junto a Allison Janney, su compañera de reparto en 'Mom').

5. Patrick Stewart e Ian McKellen
Imaginad que la Academia anunciara que esta adorable pareja es la encargada de presentar los Oscar... se rompería Internet. Cuesta creer que los dos veteranos actores estén dispuestos a meterse en un berenjenal como este, pero sería maravilloso.

Alternativas más arriesgadas
Dwayne Johnson y Vin Diesel: en este caso serían un trío porque habría que añadir a Paul Walker, siempre presente en la mente de Vin Diesel.
Bradley Cooper e Irina Shayk: teniendo en cuenta lo mucho que gusta Bradley Cooper a los académicos, no sería nada descabellado que le acabaran ofreciendo presentar la gala.
Robert Downey Jr. y su ego: su nombre siempre está presente cuando se habla de futuros maestros de ceremonias. Pero probablemente prefiera hacerlo en solitario.
Ellar Coltrane y Lorelei Linklater: así podrían prorrogar un poco sus 15 minutos de fama. Además, con ellos la gala sería una auténtica fiesta.

La próxima ceremonia de los Oscar tendrá 2 presentadores

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La Academia anunció anoche los nombres de las 2 personas que recogerán el testigo de Craig Zadan y Neil Meron como productores de la próxima gala de los Oscar. Se trata de David Hill y Reginald Hudlin. En una de sus primeras declaraciones (para EW), Hill ya ha dejado un primer titular más que destacable: "Seguro que habrá múltiples presentadores: habrá dos. Porque dos es mejor que uno". La última vez que los Oscar tuvieron dos maestros de ceremonias fue en 2011 cuando Anne Hathaway y James Franco fueron los encargados de conducir la gala. Las críticas que recibieron, especialmente en el caso de Franco, no pudieron ser más negativas.

David Hill es un veterano ejecutivo de la Fox con más de 25 años de experiencia en la televisión. Entre sus últimos trabajos figura 'American Idol', programa del que ha sido productor durante las dos últimas temporadas. El perfil de Reginald Hudlin es más creativo. Además de productor (entre otras cosas, de las tres últimas ediciones de los Image Awards), es guionista y realizador (ha dirigido capítulos de series como 'New Girl' o 'Bones'). Además, Hudlin sabe lo que es estar nominado al Oscar porque fue uno de los productores de 'Django desencadenado',

Primer tráiler de 'La chica danesa': Eddie Redmayne a por su 2º Oscar

- 1 de septiembre de 2015 12 Comments

Focus Features ha lanzado por fin el primer tráiler de 'La chica danesa (The Danish Girl)' una de las películas más esperadas de la temporada. Eddie Redmayne, último vencedor del Oscar en la categoría de Mejor Actor Protagonista, protagoniza esta cinta dirigida por otro viejo conocido de los Premios de la Academia: Tom Hooper ('El discurso del rey'). Acompañando a Redmayne está una de las actrices del momento: Alicia Vikander.

'La chica danesa' es la adaptación de una novela, basada en hechos reales, escrita por David Ebershoff. La historia se ambienta en la Dinamarca de los años 20 y está centrada en el matrimonio Wegener, una pareja de artistas encarnados por Redmayne y Vikander. Por petición de su esposa, Einar Wegener accederá a vestirse con ropa de de mujer para sustituir a la modelo femenina que ésta tenía que pintar. Lo que podría haberse quedado en una anécdota acabará transformando su vida para siempre.

'La chica danesa' se estrena en Estados Unidos el 27 de noviembre, pero previamente será proyectada en Venecia (el 5 de septiembre) y Toronto. Así que ya queda muy poco para que conozcamos las primeras opiniones sobre la película.

10 preguntas sin respuesta a cuatro meses de las nominaciones

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"Sólo sé que no sé se nada". Estamos a 1 de septiembre y lo único que sabemos a ciencia cierta de esta carrera por el Oscar es que la máxima de Sócrates se ajusta a la perfección con la temporada de premios que hoy damos por iniciada en PremiosOscar.net. A estas alturas del año pasado, 'Boyhood' y 'Birdman' se presentaban como grandes aspirantes al éxito total tras su exitoso paso por Berlín y Venecia, mientras J.K. Simmons y Patricia Arquette eran ya favoritos absolutos sin necesidad de que viésemos su competencia. Por no hablar de Julianne Moore, que tuvo el Oscar en su poder desde el mismo instante que 'Siempre Alice' se presentó de tapadillo en el festival de Toronto. Un año antes, en 2013, el panorama aún más revelador con premios evidentes para Cate Blanchett y Jared Leto, además de un inevitable duelo entre 'Gravity' y la favorita '12 años de esclavitud' que todos sabíamos como iba a terminar.

En 2015 no hay garantía alguna. De lo que hemos visto hasta el momento, sólo podemos llegar a la conclusión de que Pixar tiene todas las papeletas para volver a Mejor Película cinco años después de su última "intrusión" en la categoría reina y de que 'Mad Max: furia en la carretera' ha hecho todo lo que está en su mano para devolver el cine de acción a los Oscar: ser una obra maestra. El resto es una gran incógnita. Estas son algunas de las preguntas que tenemos sin haber visto la gran mayoría de las películas que lucharán por el Oscar el próximo invierno.

¿Será capaz Eddie Redmayne de ganar su segundo Oscar consecutivo al Mejor Actor?
En 87 años de historia de los premios, los únicos hombres que lo han conseguido son Spencer Tracy y Tom Hanks, pero el 'momentum' histórico del movimiento transexual y el gran desafío al que se enfrenta el oscarizado actor de 'La teoría del todo' le convierten en una amenaza que nadie debería ignorar.

¿Repetirán los Oscar el polémico ninguneo a los actores negros del pasado año?
A primera vista, sus mejores bazas son Don Cheadle (con el biopic del icónico Miles Davis), Idris Elba (por su papel de villano en 'Beasts of No Nation'), Samuel L. Jackson (a las órdenes de Tarantino nuevamente en 'The Hateful Eight') y 'Will Smith' (si el drama deportivo 'Concussion' se estrena a tiempo). Pocos candidatos a priori en un año en el que, curiosamente, los Emmy batieron su record de actores afroamericanos en la misma edición.

¿A la cuarta irá la vencida para David O. Russell?
La excelente recepción del trailer de 'Joy' y el impresionante status del que disfruta el cineasta en Estados Unidos (Tarantino acaba de definirle en el mejor director de actores de la actualidad) le colocan con opciones de conseguir su cuarta nominación consecutiva en Mejor Película y Director, algo al alcance de muy pocos en la historia de los Oscar.

¿Se saldrán con la suya en The Weinstein Company con la campaña promocional de 'Carol'?
A pesar de su merecido premio en Cannes y contar con más metraje que Cate Blanchett, todas las webs especializadas están relegando a Rooney Mara a la categoría de Mejor Actriz de Reparto. Los académicos son libres de votar a los actores donde ellos consideren (Kate Winslet fue promocionada como secundaria por su trabajo en 'The Reader' y los académicos le dieron el Oscar como protagonista), pero la historia habla por sí misma: desde 'Thelma y Louise' (1991) ninguna película coloca a dos intérpretes en la misma categoría protagonista.

¿Qué pasará con 'By the Sea', será el chiste de la temporada o la película que da la campanada? 
La reunión en la gran pantalla de Angelina Jolie y Brad Pitt diez años después de enamorarse en el plató de 'Sr. y Sra. Smith' convierte a 'By the Sea' en una de las películas de lat temporada, más si la propia actriz se coloca detrás de las cámaras y escribe el guión de esta potencialmente pretenciosa reflexión sobre un matrimonio en apuros que viaja a Francia en los años 70. El fracaso de la propuesta puede ser apoteósico, pero la selección del filme como inauguración del American Film Institute nos obliga a guardar los cuchillos... Por ahora.


¿Qué actor nos dará la temporada con sus incesantes apariciones en cualquier programa, gala o inauguración a la que se le invite? 
 En otras palabras, ¿quién ocupará el papel de Lupita Nyong'o y Eddie Redmayne en las últimas temporadas de premios? Como denunciaba Edward Norton, la carrera por el Oscar se ha convertido en una sucesión interminable de citas a la que - aparentemente - no puedes faltar bajo ningún concepto. Algunos se lo toman más en serio si cabe. Demasiado. ¿Quién será en esta ocasión?

¿Puede ser Jennifer Jason Leigh la Patricia Arquette de la temporada?
La que fue uno de los grandes nombres del cine independiente norteamericano de los años noventa lleva varios años en horas bajas (llegó a fichar por la segunda temporada del culebrón televisivo 'Revenge', pero la dejaron marchar cuando se dieron cuenta de que no sabían que hacer con su personaje). Sin embargo, Tarantino está ante una de sus clásicas resurrecciones en la línea de John Travolta y Pam Grier. La previsible decisión de presentarla como secundaria (siendo protagonista y el único rol femenino de la historia) la convierte en una seria amenaza a llevarse el premio a casa y protagonizar el 'comeback' de la temporada, con el permiso de Lily Tomlin.

¿Conseguirá Meryl Streep su vigésima nominación? 
 En 'Sufragistas' su papel no aparece más de cinco minutos, mientras que la recepción de 'Ricki' ha sido mixta y tiene difícil llegar con vida a enero. Con 'Florence Foster Jenkins' prevista para 2016, lo más factible es que la reina de Hollywood haga su única aparición de esta carrera en los Globos de Oro.

¿Cuál será la película que los Globos de Oro rescaten sin darse cuenta de que lleva varias semanas muerta en la carrera?
Sólo en la última década, 'Los Idus de Marzo', 'Rush', 'Revolutionary Road', 'American Gangster', 'Bobby', 'The Great Debaters' y 'El jardinero fiel' han pasado a formar parte del histórico grupo de películas que, por la razón que sea, nadie toma en serio durante la temporada de premios... hasta que llega la Asociación de la Prensa Extranjera de Holllywood y la incluye en sus principales categorías (algunas veces con acierto, todo sea dicho). Dado que siempre suelen ser películas con muchas estrellas... ¿protagonizará 'By the Sea' este año el ya tradicional - e inútil - rescate de los Globos de Oro.

¿Será este el año de Leonardo DiCaprio?
Dejamos la pregunta para el final, pero no cabe duda de que ésta y no otra será la gran pregunta de esta temporada... y de cualquier otra carrera mientras DiCaprio tenga película y la Academia  no se decida a reconocer con el Oscar al actor más influyente del siglo XXI. Tommy Lee Jones, Forrest Whitaker, Jamie Foxx y Matthew McConaughey ya han dejado sentado en el patio de butacas y con un palmo al muso de Scorsese. ¿Completará alguien la manita este año?

La causa LGTB, la reivindicación de moda en la nueva carrera por el Oscar

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Cada año los Oscars luchan contra su propia frivolidad intrínseca: convierten el arte en una competición, un concurso de popularidad que a veces recuerda más la mejor vestida que el mejor director, y a la vez reivindican causas en favor de los más desfavorecidos, los discriminados, los enfermos. Los seres humanos, en definitiva, que jamás pisarían una alfombra roja pero que nutren a los guionistas de extravagantes vehículos de lucimiento para que las estrellas más hermosas del planeta ganen más premios. El ciclo de la vida hollywoodiense.

Da la impresión de que cuando Matthew McConaughey recordó a todos los enfermos de SIDA al recoger su Oscar lo hizo porque "había que hacerlo". Su película ya era un emotivo recuerdo a los enfermos y su discriminación, realmente no era necesario darle solemnidad a su discurso de agradecimiento ante algo tan superficial como un premio Oscar. Tampoco hacía falta ese minuto de silencio que James Cameron pidió en conmemoración de las víctimas del Titanic después de gritar que era el rey del mundo. Simplemente no es el contexto adecuado, pero las estrellas carecen de la perspectiva suficiente para darse cuenta de lo incómodas y frívolas que resultan sus peticiones de justicia vestidos con trajes de 10 000 dólares.

El cine puede y debe contar la historia de los desfavorecidos, y sin duda hace más por la visibilidad de los discriminados que muchas campañas solidarias a pie de calle. El problema viene cuando la industria del cine disimula tan poco que las causas nobles, como todo en Hollywood, van por modas. "Lesbiana no me sirve, lesbiana es obsoleto. Lo trans es mucho más 2015" gritaba la productora del reality show de la serie 'Unreal'. Y no me extrañaría que hablen en esos términos en los estudios de Hollywood.

En 1993 Tom Hanks logró la primera victoria para un personaje homosexual en 'Philadelphia', y no había un solo ser humano en esa gala que no llevase un lazo rojo en la solapa. Me imagino a los publicistas de las estrellas repartiendo lacitos rojos antes de salir de la limusina. Nadie quiere ser portada por ser el único monstruo sin lacito rojo. Un par de años más tarde, ya nadie llevaba lazos rojos, aunque los enfermos de sida no se habían curado. Simplemente ya no era la reivindicación de moda.

El año pasado cada estrella tenía su propia reivindicación, pero estaba claro que si subías al escenario debías hacer justicia: Eddie Redmayne el ELA (la razón por la que todo el mundo se tiró cubos de agua helada de forma divertida y sexy durante el verano de 2014), Graham Moore, el guionista de 'The Imitation Game', contra el bullying y la homofobia, Patricia Arquette contra las mujeres mal pagadas (vitoreada por Jennifer Lopez, a la que debe importarle mucho), John Legend los asesinatos de negros a manos de policías blancos, Julianne Moore el ELA y el alzheimer. Hasta el punto de que cuando Alejandro G Iñárritu solo se agradeció el premio a sí mismo y no a los actores en paro, o a los esquizofrénicos, sentimos que a ese discurso le faltaba algo.

Las reivindicaciones deben estar siempre organizadas y pre-aprobadas, y por eso vetaron a Susan Sarandon y Tim Robbins cuando se salieron de guión para criticar el belicismo del gobierno norteamericano. Y por eso Barbra Streisand le dio el premio a la primera mujer en ganar Mejor Director. Y por eso Will Smith le dio el premio a '12 años de esclavitud'. A la Academia le gusta colgarse medallas en lugar de avergonzarse de no haberlo hecho antes. Pero aquel año tocaban los negros, independientemente de que muchos académicos ni siquiera habían visto la película.

Este año se cumplen 10 años de la derrota de 'Brokeback Mountain', recibida con semejante estupor y frustración que hoy sigue dando titulares, como Paul Haggis asegurando que él no habría votado a 'Crash'. Quienes sí lo hicieron fueron esos académicos que como Tony Curtis se negaron a ver 'Brokeback Mountain'. Diez años después muchos de ellos están muertos, así que las opciones de que el cine con personajes LGTB llegue a los Oscars más allá de categorías interpretativas son más probables.

Todos los ojos están puestos en 'Carol', de Todd Haynes. Un glamouroso drama de época que narra el amor entre una mujer madura casada (Cate Blanchett) y una joven empezando a vivir (Rooney Mara), que sin duda estará presente en los premios de la crítica pero cuya frialdad puede dejarle fuera de los Oscars.

'La chica danesa' ('The Danish Girl') describe la transformación de Einar Wegener en Lili Elbe, uno de los primeros transexuales conocidos de la historia. Dirigida por Tom Hopper ('El discurso del rey', 'Los miserables') y protagonizada por Eddie Redmayne, parece una propuesta clásica, amable y por tanto accesible sobre uno de los temas más importantes de este año: la sensibilización de la sociedad hacia el colectivo transexual y en contra de su discriminación. Además, la película pondrá en el mapa un conflicto habitual derivado de la transformación de sexo: la identidad de género y la orientación sexual son dos cosas distintas que no necesariamente han de ir unidas. Caitlyn Jenner y Lana Wachowski son ejemplos de hombres cuyo sexo fue reasignado pero se sienten atraídos por mujeres.

'Stonewall' es más oscarizable y también está recibiendo atención, pero no la que le gustaría. La película de Roland Emmerich ('Independence Day') sobre las revueltas del colectivo gay en 1969 está siendo víctima de un boicot por sustituir (presuntamente) a transexuales negros por gays blancos guapísimos. La Academia no necesita más acusaciones de ranciedad y conservadurismo así que podemos descartarla como aspirante.

'Freeheld' era el plan B de Julianne Moore. Si 'Siempre Alice' no le daba el Oscar, sin duda lo haría este drama de juicios en el que encarna a una policía enferma de cáncer que lucha por dejarle pensión de viudedad a su novia, intepretada por la militante en la vida real Ellen Paige. Un punto de partida quizá demasiado televisivo para llegar más allá de un par de nominaciones interpretativas y guión.

Y luego está 'About Ray'. Elle Fanning interpreta a una adolescente que decide iniciar el proceso de transformación para convertirse en un hombre. Su madre (Naomi Watts) y su abuela lesbiana (Susan Sarandon) la apoyarán en el proceso. Un sólido reparto femenino, lo bien que quedarían nominadas Fanning y Sarandon y lo tendencia que es ahora mismo la lucha contra la transfobia convierten a 'About Ray' en una de las películas de la temporada. Para llegar a los Oscars, solo necesita el empujoncito de dos palabras: Harvey Weinstein. Harvey vio cómo no utilizar la carta de mártir gay hundió las opciones de victoria de 'The Imitation Game' y no va a dejar que vuelva a pasar.

Sea por los motivos que sea, si estas cuatro películas llegan lejos significará que la marginación de los personajes LGTB que aún protagoniza noticias casi a diario es un poco menor, al estar presentes en lo que millones de personas consideran un reflejo aspiracional de la vida real. Mucha gente las verá solo por estar nominadas al Oscar, y su victoria les daría una trascendencia para la posteridad que reforzaría la batalla por la completa aceptación y normalización del colectivo LGTB.

Oscars 2016: Termómetro Nº1 (01/09/2015)

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- 'El puente de los espías', 'Carol' y 'El renacido' lograrían 5 nominaciones en las categorías principales 
- Leonardo DiCaprio, Carey Mulligan, Mark Rylance y Jennifer Jason Leigh lideran las categorías interpretativas
- Los emplazamientos de las categorías de guión son orientativos a falta de confirmación oficial
- En las próximas semanas se sumarán las categorías técnicas, artísticas y del resto de largometrajes

MEJOR  PELÍCULA
01. 'El puente de los espías (Bridge of Spies)' de Walt Disney Pictures
02. 'Carol' de The Weinstein Company
03. 'El renacido (The Revenant)' de 20th Century Fox
04. 'Joy' de 20th Century Fox
05. 'Del Revés (Inside Out)' de Pixar
06. 'La chica danesa (The Danish Girl)' de Focus Features
07. 'The Hateful Eight' de The Weinstein Company
08. 'Steve Jobs' de Sony Pictures
09. 'Sufragistas (Suffragette)' de Focus Features
10. 'Mad Max: Furia en la carretera (Mad Max: Fury Road)' de Warner Bros.
11. 'Brooklyn' de Fox Searchlight
12. 'Son of Saul (Saul fia)' de Sony Pictures Classics
13. 'En el corazón del mar (In the Heart of the Sea)' de Warner Bros.
14. 'Black Mass' de Universal Pictures
15. 'Spotlight' de Open Road Films

MEJOR DIRECTOR
01. Steven Spielberg por 'El puente de los espías'
02. Alejandro González Iñárritu por 'El renacido'
03. Todd Haynes por 'Carol'
04. David O. Russell por 'Joy'
05. George Miller por 'Mad Max: furia en la carretera'
06. Quentin Tarantino por 'The Hateful Eight'
07. Danny Boyle por 'Steve Jobs'
08. Tom Hooper por 'La chica danesa'
09. Sarah Gavron por 'Sufragistas'
10. Ron Howard por 'En el corazón del mar'

MEJOR ACTOR
01. Leonardo DiCaprio por 'El renacido'
02. Eddie Redmayne por 'La chica danesa'
03. Michael Fassbender por 'Steve Jobs'
04. Johnny Depp por 'Black Mass'
05. Tom Hanks por 'El puente de los espías'
06. Bryan Cranston por 'Trumbo'
07. Michael Caine por 'Youth'
08. Tom Hiddleston por 'I Saw The Light'
09. Ian McKellen por 'Mr. Holmes'
10. Will Smith por 'Concussion'

MEJOR ACTRIZ
01. Carey Mulligan por 'Sufragistas'
02. Jennifer Lawrence por 'Joy'
03. Cate Blanchett por 'Carol'
04. Lily Tomlin por 'Grandma'
05. Saoirse Ronan por 'Brooklyn'
06. Julianne Moore por 'Freeheld'
07. Brie Larson por 'Room'
08. Charlize Theron por 'Mad Max: furia en la carretera'
09. Maggie Smith por 'The Lady in the Van'
10. Emily Blunt por 'Sicario'

MEJOR ACTOR SECUNDARIO
01. Mark Rylance por 'El puente de los espías'
02. Tom Hardy por 'El renacido'
03. Idris Elba por 'Beasts of No Nation'
04. Kurt Russell por 'The Hateful Eight'
05. Harvey Keitel por 'Youth'
06. Paul Dano por 'Love and Mercy'
07. Robert De Niro por 'Joy'
08. Samuel L. Jackson por 'The Hateful Eight'
09. Jason Segel por 'The End of the Tour'
10. Benicio del Toro por 'Sicario'

MEJOR ACTRIZ SECUNDARIA
01. Jennifer Jason Leigh por 'The Hateful Eight'
02. Rooney Mara por 'Carol'
03. Alicia Vikander por 'La chica danesa'
04. Ellen Page por 'Freeheld'
05. Helena Bonham Carter por 'Sufragistas'
06. Julia Roberts por 'Secret in their Eyes'
07. Jane Fonda por 'Youth'
08. Julie Walters por 'Brooklyn'
09. Kristen Stewart por 'Viaje a Sils Maria (Clouds of Sils Maria)'
10. Kate Winslet por 'Steve Jobs'

MEJOR GUIÓN ORIGINAL
01. 'Del Revés'
02. 'Joy'
03. 'The Hateful Eight'
04. 'El puente de los espías'
05. 'Sufragistas'
06. 'Spotlight'
07. 'Y de repente tú (Trainwreck)'
08. 'Mistress America'
09. 'Grandma'
10. 'Son of Saul'

MEJOR GUIÓN ADAPTADO
01. 'Steve Jobs'
02. 'Carol'
03. 'Brooklyn'
04. 'La chica danesa'
05. 'El renacido'
06. 'Black Mass'
07. 'El, yo y Raquel (Me, Earl and the Dying Girl)'
08. 'Room'
09. 'En el corazón del mar'
10. 'Beasts of No Nation'

La Sexta Nominada 4x01 Presentación de las aspirantes a los Oscars de 2016

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No te pierdas el estreno de la cuarta temporada de La Sexta Nominada, una introducción a las películas que protagonizarán la próxima carrera por el Oscar hasta que una de ellas sea coronada el 28 de febrero en el Dolby Theatre.

Cristina González, periodista cinematográfica del grupo Atresmedia e invitada en el especial del Festival de Cannes que grabamos el pasado mayo, acompaña a Dani Mantilla y Juan Sanguino en el estreno de temporada del podcast.



Guía del episodio 
El top 16: Beasts of No Nation, Brooklyn , By the Sea, Carol, En el corazón del mar, The Hateful Eight, 
I Saw the Light, Inside Out - Del revés, Joy, El puente de los espías, The Revenant - El renacido, Spotlight,
Star Wars: el despertar de la fuerza, Steve Jobs, Sufragistas, The Danish Girl

Las que ya se han visto y podrían entrar: Love and Mercy, Mad Max: furia en la carretera, Son of Saul,
Youth - La juventud

Las grandes incógnitas: El secreto de sus ojos, Black Mass, Snowden, The Program, The Walk, Our Brand is Crisis, Freeheld, Miles Ahead

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Todos los podcast se pueden encontrar tanto en iVoox como en  iTunes.

Temporada 4 - 88 edición de los Oscars
Especial Festival de Cannes 2015 

Listado de los capítulos especiales 
Especial nº9: los Oscar de 2000 
Especial nº8: los Oscar de 1976 
Especial nº7: los Oscar de 1997 
Especial nº6: los Oscar de 1999 
Especial nº5: los Oscar de 1975
Especial nº4: los Oscar de 1993 
Especial nº3: los Oscar de 1994
Especial nº2: los Oscar de 1991
Especial nº1: los Oscar de 2002 

Temporada 3 - 87 edición de los Oscar

3x18 Adiós a otra carrera al Oscar (iVoox)
3x17 Previa Oscars 2015 y análisis finalistas Mejor Película con Javier Escartín (iVoox)
3x16 Especial análisis de las categorías interpretativas con Pablo Guerrero (iVoox)
3x15 'Birdman', 'La teoría del todo', 'Whiplash' y 'El gran hotel Budapest' con Nacho Gonzalo (iVoox)
3x14 Especial Nominaciones al Oscar 2015 (iVoox)
3x13 Especial gala de los Globos de Oro con Isabel Vázquez (iVoox)
3x12 Análisis de 'The Imitation Game', 'Big Eyes' y 'Mr. Turner' con Rubén Linde (iVoox)
3x11 Análisis de 'Unbroken' y Especial Mejor Película Extranjera con Emilio Doménech (iVoox)
3x10 Nominaciones Globos de Oro, SAG y premios de la crítica con Rubén Linde (iVoox)
3x09 Los secundarios, el AFI Fest y preguntas de los oyentes con Javier Navío (iVoox)
3x08 Especial 'Interstellar' con Marina Such (Ivoox)
3x07 Oscar a la mejor actriz y las preguntas de los oyentes con Mary Carmen Rodríguez (Ivoox)
3x06 'Perdida', el Oscar a mejor actor y el estado de la carrera con Nacho Gonzalo (Ivoox)
3x05 Diarios de San Sebastián, parte II +  análisis de 'Boyhood' (Ivoox)
3x04 Diarios de San Sebastián, parte I (Ivoox)
3x03 Especial Festival de Toronto con Emilio Doménech (Ivoox)
3x02 Especial Preselección Española: entrevista con los productores de las favoritas (iVoox)
3x01 Preparados, listos... ¡ya! Las aspirantes a los Oscar del 2015 (Ivoox)

Mejor Película de Habla No Inglesa: las películas ya anunciadas

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Estas son las películas que ya han sido anunciadas como candidatas de los países que lucharán por relevar a la polaca 'Ida' como la Mejor Película de Habla No Inglesa del último año. Para poder optar a la estatuilla las producciones tienen que estrenarse en su país de origen entre el 1 de octubre de 2014 y el 30 de septiembre de 2015: si no es con estreno comercial, con un técnico que le permita acudir a los Oscar.

Una semana antes del anuncio de las nominaciones al Oscar se comunicará qué nueve películas pasan el corte y luchan entre sí por las cinco plazas en la categoría de Mejor Película Extranjera. A continuación podéis ver el listado de países que ya han enviado una película, su director, principal reconocimiento y link a la página de nuestra web en la que podéis encontrar su sinopsis, trailer y el historial de su país / director en los premios de la Academia de Hollywood.

Alemania: 'La conspiración del silencio' de Giulio Ricciarelli
Bosnia: 'Our Everyday Life' de Ines Tanovic
Croacia: 'The High Sun' de Dalibor Matanic - Premio del Jurado en Una cierta Mirada de Cannes
Guatemala: 'Ixcanul' de Jayro Bustamante - Premiio Alfred Bauer de Berlín
Hungría: 'Son of Saul' de Lázsló Nemes - Gran Premio del Jurado de Cannes
Kajazistán: 'Stranger' de Ermek Tursunov
Luxemburgo: 'Baby(a)lone' de Donato Rotunno
Palestina: 'The Wanted 18' de Paul Cowan y Amer Shomali
Panamá: 'Caja 25' de Mercedes Aria y Delfina Vidal
Rumanía: 'Aferim!' de Radu Jedu - Mejor Director de Berlín
Suiza: 'Iraqi Oddyseey' de Samir

Oscars 2016: todos los trailes de las aspirantes en VOSE

- 31 de agosto de 2015 1 Comment
 

 Estos son los trailer en versión original subtitulada al español de todas las aspirantes a la 88 edición del los Premios de la Academia. Aún faltan cintas como 'Our Brand is Crisis', 'I Saw the Light' o 'La chica danesa' por publicar su trailer.

Guía festivalera - Oscar 2016: ¿dónde y cuándo se verán las películas?

- 8 Comments


Quedan poco más de dos semanas para que la nueva carrera por el Oscar eche a andar. Sin embargo, las distribuidoras y los grandes festivales del otoño ya están enseñando las cartas con las que jugarán durante la próxima temporada de premios. Premieres mundiales, selecciones exclusivas, participaciones a competición... El equipo detrás de cada película debe decidir cómo y cuándo será su puesta de largo y por cuantos festivales pasarán antes de su estreno en salas comerciales. Aunque al final los académicos se limitan a votar las opciones que más le gustan y mejor le han vendido, la historia reciente demuestra que el 'timing' en la temporada es fundamental: no quieres que tu película se desgaste demasiado en otoño, pero tampoco que pase completamente desapercibida en los meses donde surgen las primeras favoritas de la temporada.

A continuación podéis encontrar una guía festivalera (en constante actualización) qué os dirá dónde y cuándo se verán las películas que ya suenan con llegar con fuerza a la lucha por la estatuilla dorada. No olvidéis visitar la web en las correspondientes fechas para ver cómo son recibidas y cuales son sus opciones en la iniminente carrera por el Oscar.

CALENDARIO DE FESTIVALES
Venecia: 2 a 12 de septiembre
Telluride: 4 a 7 de septiembre
Toronto (TIFF): 10 a 20 de septiembre
San Sebastián: 18 a 26 de septiembre
Nueva York: 25 de septiembre a 11 de octubre
Londres (BFI): 7 a 18 de octubre 
AFI FEST: 5 a 12 de noviembre

LAS PELÍCULAS DE LA CARRERA Y SUS FESTIVALES
'Anomalisa': Venecia (a concurso), Toronto, San Sebastián  
'Beasts of No Nation': Venecia (a concurso), Toronto
'Black Mass': Venecia (fuera de concurso), Toronto, San Sebastián   
'Brooklyn': Sundance, Toronto, Nueva York 
'By the Sea': AFI Fest
'Carol': Cannes, Nueva York
 'El Clan': Venecia (a concurso), Toronto, San Sebastián
 'El Club': Berlín, Toronto, San Sebastián
'The Danish Girl': Venecia (a concurso), Toronto
'Deephan': Cannes, Toronto
'Everest': Venecia (fuera de concurso), Toronto
'Freeheld': Toronto: San Sebastián
'I Saw the Light': Toronto
'Legend': Toronto
'The Martian': Toronto
'Miles Ahead': Nueva York
'Our Brand is Crisis': Toronto
'The Program': Toronto
'El puente de los espías': Nueva York
'Regresión': San Sebastián 
'Remember': Venecia (a concurso), Toronto  
'Sicario': Cannes, Toronto, San Sebastián
'Son of Saul': Cannes, Toronto, San Sebastián
'Spotlight': Venecia (fuera de concurso), Toronto
'Steve Jobs': Nueva York, Londres
'Suffragette': Londres
'Sunset Song': Toronto, San Sebastian
'The Assassin': Cannes, San Sebastián, Nueva York
'Trumbo': Toronto
'Truth': Toronto
'The Walk': Nueva York
'Youth': Cannes, Toronto
'Where to Invade Next': Toronto, Nueva York

PELÍCULAS AÚN SIN ESCENARIO DE ESTRENO
'El secreto de sus ojos'
'The Hateful Eight'
'Joy'
'En el corazón del mar'
'El renacido' (The Revenant)
'Silence'

Calendario de fechas de estreno en USA y España

- 1 Comment

En este post recopilamos las fechas de estreno en Estados Unidos de las películas que pueden ser importantes (en mayor o menor medida) en la temporada premios. Así mismo, adjuntamos las fechas españolas en el caso de que ya estén determinadas. Pero hay que tener en cuenta que la gran mayoría de estos títulos serán proyectados en festivales antes de llegar a las salas, y por ello hemos elaborado esta guía festivalera. Los dos posts estarán en continua actualización.

AGOSTO
21 'Grandma'

SEPTIEMBRE
18 'Black Mass' (23 de octubre en España)
18 'Everest' (mismo día en España)
18 'Sicario' (4 de diciembre en España)
25 '99 Homes'
25 'Stonewall'
30 'The Walk' (25 de diciembre en España)

OCTUBRE
2 'Legend'
2 'Freeheld' (29 de enero en España)
2 'The Martian' (16 de octubre en España)
9 'Steve Jobs' (1 de enero en España)
9 'Pan' (mismo día en España)
16 'El puente de los espías (Bridge of Spies)' (4 de diciembre en España)
16 'Truth'
16 'La cumbra escarlata (Crimson Peak)' (mismo día en España)
16 'Beasts of No Nation'
16 'Room'
23 'Rock the Kasbah'
23 'Suffragette' (27 de noviembre en España)
23 'Brunt'
30 'Our Band Is Crisis'

NOVIEMBRE
6 'Brooklyn' (26 de febrero en España)
6 'Spotlight' (25 de diciembre en España)
6 'Trumbo' (15 de enero en España)
6 'Spectre' (mismo día en España)
13 'Frente al mar (By the Sea)' (4 de marzo en España)
13 'The 33' (22 de enero en España)
20 'Secret in Their Eyes'
20 'Carol'
25 'El viaje de Arlo (The Good Dinosaur)' (27 de noviembre en España)
27 'The Danish Girl' (15 de enero en España)
27 'I Saw the Light'

DICIEMBRE
4 'Youth'
11 'En el corazón del mar' (4 de diciembre en España)
18 'Star Wars: El despertar de la fuerza' (mismo día en España)
25 'Concussion' (8 de enero en España)
25 'The Hateful Eight'
25 'Joy' (15 de enero en España)
25 'El renegado (The Revenant)' (limitado) (5 de febrero en España)
25 'Snowden'

SIN FECHA DE ESTRENO EN USA
'Genius'
'The Light Between Oceans'
'The Program'
'Macbeth' (25 de diciembre en España)
'Son of Saul' (4 de diciembre en España)

Avance: las películas que ya luchan por el Oscar de 2016

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Artículo publicado originalmente el 25 de febrero

Juan Sanguino dio el mejor cierre posible a la última temporada de premios, así que sin más dilación voy a presentaros las películas que, desde ya, compiten por llegar a los Oscars de 2016. Aún es demasiado pronto para hacer predicciones (y sin embargo lanzaremos un termómetro nº0 por divertimento durante los próximos días), pero ya podemos sacar dos conclusiones: 
1º No dará tiempo a echar de menos a Michael Fassbender. El irlandés estrenará hasta seis películas durante los próximos meses: tres de ellas se han colado en nuestra preselección de 20+1 películas.
2º La gran tendencia del 2015 será llevar al cine historias que ya se abordaron anteriormente en el cine documental norteamericano. Que la no ficción marca el camino de la industria son buenas noticias, especialmente si en el camino aparcamos temporalmente la moda de los 'biopics'.

Ahora sí, el momento ha llegado: estas son las películas que de las que hablaremos hasta el hartazgo durante el próximo año (y éstas son las que avanzamos en 2013 y 2014). ¡Hasta septiembre!


BROOKLYN
Director: John Crawley ('Boy A')
Otros nombres del equipo: Nick Hornby (guión)
Reparto: Saoirse Ronan, Domnhall Gleeson, Jim Broadbent, Julie Walters

Sundance fue en 2014 la plataforma de lanzamiento de dos películas clave en la última temporada de premios: 'Whiplash' y 'Boyhood'. Todos los cronistas presentes en Salt Like City coincideron este año que si este año saldría del certamen una candidata para la carrera por el Oscar, sería 'Brooklyn'. Nick Hornby, un novelista cada vez más presente en el cine con títulos como 'Alma salvaje' y 'An Education', nos lleva a la Irlanda de los años 50. Ante el triste futuro que le aguarda si queda en su país, Eilis abandona su hogar para irse a Estados Unidos, donde conoce a un chico y se enamora perdidamente. El conflicto surgirá cuando un grave problema a su familia y ella tenga que decidir entre quedarse o volver.


BY THE SEA
Director: Angelina Jolie
Reparto: Angelina Jolie, Brad Pitt, Mélanie Laurent, Melvil Poupaud, Niels Arestrup

Francia, mediados de los años 70. Vanessa, una ex-bailarina, y su marido Roland, escritor, recorren el país mientras se distancian paulatinamente el uno del otro hasta que llegan a un pueblecito junto al mar y establecen relación con algunos de sus habitantes. 'By the Sea' es el proyecto más morboso del 2015 y una seria candidata a ser objeto de 'hate watching' desde el momento en que Angelina Jolie decidió dirigirse a ella misma y a su marido sin esperar a ver cuál era la reacción de 'Invencible (Unbroken)'. No fue buena. Sólo hay una cosa que le gusta más a la prensa y a los espectadores que una 'power couple' como Pitt y Jolie: tener razones para mofarse de ellos y decirles "no sois mejores que nosotros". Lo vimos con Bennifer y Meg Ryan y Russell Crowe, entre otros. Por si no fuera suficientemente tentador para sus haters que Jolie dirija a su marido y se ponga europea, la ganadora de un Oscar por ser buena persona (también como mejor secundaria en 1999) firma el guión y produce la película. Balas, balas y más balas.

CAROL
Director: Todd Haynes
Otros nombres del equipo: Carter Burwell (música), Sandy Powell (diseño de vestuario)
Reparto: Cate Blanchett, Rooney Mara, Kyle Chandler, Sarah Paulson, Jake Lacy

Todd Haynes ('Lejos del cielo') regresa a los años sesenta para contarnos el drama de una joven dependienta de unos grandes almacenes que sueña con una vida mejor y que se enamora de una mujer mayor casada. Blanchett y Mara son la prometedora pareja protagonista de una película que estaba completada a finales de 2014. Sin embargo, The Weinstein Company optó por dejar su estreno para 2015 y así poder aprovecharse del circuito de festivales. Se espera a la película en el festival de Cannes. 'Carol' podría dar la primera nominación de su carrera a Paulson. Quienes han leído la novela original de Patricia Highsmith afirman que tiene un papel bombón entre manos, pero no hay que descartar que TWC se marque un 'Agosto' y cometa fraude de categoría con una de sus dos protagonistas.


THE DANISH GIRL
Director: Tom Hooper
Otros nombres del equipo: Tim Bevan y Eric Fellner (productores), Paco Delgado (vestuario), Eve Stewart (dirección artística)
Reparto: Eddie Redmayne, Alicia Vikander, Amber Heard, Matthias Schoenaerts

Eddie Redmayne no quiere que nos olvidemos de él. Pocos días después de llevarse el primer Oscar de su carrera por su interpretación como Stephen Hawking, podemos verle transformado en el primer transexual de la historia. 'The Danish Girl' es un drama basado la vida de la pareja de artistas daneses, Einar y Gerda Wegener. La vida de este matrimonio empieza a complicarse cuando Einar sustituyó a la modelo femenina que su mujer tenía que pintar. Cuando los retratos resultan ser un éxito, ella anima a su marido a adoptar una apariencia femenina. Lo que comenzó como un juego acaba llevando a Einar a una metamorfosis que pone en peligro su relació con su esposa. 
Tom Hooper deja atrás su aventura musical para llevar al cine una poderosa historia aún más retorcida e interesante que la que pudimos ver en 'Big Eyes', otro drama histórico con un matrimonio disfuncional en el centro de la historia. Vikander tiene ante sí su primera gran oportunidad en el cine anglosajón, pero el gran protagonista de la funcion volverá a ser Redmayne: que nadie se extrañe si el pelirrojo vuelve a estar entre los aspirantes a la estatuilla el próximo mes de enero.

EN EL CORAZÓN DEL MAR
Director: Ron Howard
Otros nombres del equipo: Anthony Dod Mantle (fotografía), Roque Baños (música),
Reparto: Chris Hemsworth, Cillian Murphy, Ben Whishaw, Brendan Gleeson, Tom Holland, Michelle Fairley, Jordi Mollà

Ron Howard y Chris Hemsworth vuelven a colaborar dos años después de que la Academia de Hollywood ignorase injustamente 'Rush', uno de los dramas más sólidos y entretenidos del 2013. 'En el corazón del mar' iba a estrenarse este mes de marzo, pero Warner Bros. decidió retrasar su estreno hasta el 11 de diciembre, en plena temporada de premios. La estrategia recuerda a la decisión de Sony de retrasar 'Capitán Phillips' al otoño tras ver que tenían un título con gran potencial entre manos. A pesar del rapapolvo que recibió el drama automovilístico, el director podría conseguir su cuarta nominación a Mejor Película en veinte años y la primera candidatura para una historia de altamar desde 'Master & Commander'.  

La cinta está ambientada en el invierno de 1820, cuando Owen Chase (Hemsworth) y otros marineros de la tripulación del Essex sobrevivieron en alta mar en durísimas condiciones después de que el barco chocara con una enorme ballena blanca. Owen, obsesionado con la idea de dar caza al cetáceo, se enfrentó a las tormentas, al hambre y a la desesperación. Inspirada en la historia real en la que se basó Herman Melville para escribir el famoso relato 'Moby Dick'. 

THE HATEFUL EIGHT
Director: Quentin Tarantino
Otros nombres del equipo: Robert Richardson (fotografía)
Reparto: Samuel L. Jackson, Tim Roth, Michael Madsen, Kurt Russell, Walton Goggins, Jennifer Jason Leigh, Bruce Dern, Demian Bichir, Channing Tatum

El director de 'Pulp Fiction' vuelve al western con la historia de una caravana que se ve obligada a descansar en pleno viaje por culpa del temporal. Al particular grupo de viajes (formado por dos cazarrecompensas, un soldado confederado y una prisionera, entre otros) no le queda otra que esperar a que el peligro pase mientras están atrapados en un salón en el medio de la nada.

Queda un año para que la veamos y ya es la primera película polémica del carrera. Cuando el guión del proyecto se filtró el pasado año, Tarantino decidió dramáticamente parar el proyecto y seguir con otra cosa. Finalmente, el cineasta se bajó de la burra y ya está rodando la película con vistas a estrenarla el próximo 13 de noviembre. La cinta, rodada en celuloide y 70mm, es el tercer proyecto con posibilidades de The Weinstein Company en la próxima carrera.

ICON
Director: Stephen Frears
Otros nombres del equipo: Alex Heffes (música), Tim Bevan y Eric Fellner (productores)
Reparto: Ben Foster, Chris O’Dowd, Dustin Hoffman, Lee Pace, Jesse Plemons

Los intentos de llevar la vida de Lance Armstrong han dado tantas vueltas que, cuando se pusieron en marcha por primera vez, el famoso ciclista aún era visto como un héroe y no como un estafador que engañó durante todos sus Tours de Francia. En su primera gran oportunidad como protagonista, Ben Foster ('The Messenger') se hace con un papel que estuvo a punto de interpretar Matt Damon. Anderson fue durante años un hombre perseverante y obsesionado con el éxito que durante años se creyó su propio mentira. No fue el único. 'Icon' cuenta la historia del periodista que le creyó cuando casi nadie lo hacía y que luchó por encontrar pruebas para respaldar la versión del atleta. Chris O'Dowd interpreta al periodista en esta producción que huye de las estrellas para confíar plenamente en la fuerza de su historia.

Esta historia, como ya es constante en las nuevas aspirantes al Oscar, ya fue contada en un documental ('The Armstrong Lie'). Eran varios los proyectos de ficción en marcha sobre este héroe caído, pero Working Title ha sido finalmente la que se ha adelantado a la competencia. 'Icon' aún no tiene fecha de estreno, pero podría ver la luz en Cannes o Venecia.

INSIDE OUT
Director: Pete Docter y Ronaldo del Carmen
Otros nombres del equipo: Michael Ardnt (guión), Michael Giacchino (música)

En su primera película desde el estreno de 'Up' en 2009, Pete Docter tiene la misión de recuperar el prestigio perdido por Pixar en con sus apuestas por secuelas como 'Monsters University' o, sobre todo, 'Cars 2' en detrimento de proyectos originales e ingeniosos.La premisa de 'Inside Out' nos invita, al menos, a ser muy optimistas. Por primera vez en la historia del cine de animación, una película se desarrolla dentro de la mente de un ser humano. Y es que hacerse mayor puede ser un camino lleno de obstáculos. También para Riley, que debe dejar su vida en el Medio Oeste cuando su padre consigue un nuevo trabajo en San Francisco. Como todos nosotros, Riley es guiada por sus emociones: Alegría, Miedo, Ira, Asco y Tristeza. Las emociones viven en Cuarteles Generales, el centro de control dentro de la cabeza de Riley, desde donde la ayudan y aconsejan a lo largo de su día a día. Todo va bien hasta que el caos se instala en los Cuarteles Generales.

'Inside Out' se estrena el 15 de agosto en España, tres meses después que en Estados Unidos. Antes podría hacer su preestreno mundial en el festival de Cannes. 

JOY
Director: David O. Russell
Reparto: Jennifer Lawrence, Edgar Ramirez, Bradley Cooper, Robert De Niro

No ha dado tiempo a echarles de menos, pero 2015 nos traerá la reunión del trío artístico más prolífico del último lustro. Russell intentará conseguir su cuarta nominación consecutiva como director con la versión cinematográfica de la historia de Joy Mangano, una humilde trabajadora que acabó convirtiéndose en una notable inventora de productos del hogar y también en uno de los rostros más reconocibles de la teletienda americana. Jeniffer Lawrence parece la elección obvia para el papel de una paleta autosuficiente, ingeniosa y carismática. Completan el reparto Bradley Cooper (quién si no, en su cuarta película con la actriz) y Robert De Niro. Después de un año en el que ninguna de las ocho películas finalistas al Oscar estaba protagoniza por una mujer, 'Joy' puede darle vuelta a la sarten. Nunca mejor dicho. La película se estrena el 25 de diciembre.

THE LIGHT BETWEEN OCEANS
Director: Derek Cianfrance ('A Place Beyond The Pines', 'Blue Valentine')
Otros nombres del equipo: Alexandre Desplat (música)
Reparto: Michael Fassbender, Rachel Weisz, Alicia Vikander

No han logrado aún el reconocimiento de la Academia, pero J.C. Chandor y Derek Cianfrance lideran la nueva ola del cine de autor estadounidense. En su nuevo trabajo, el director de 'Blue Valentine' sigue a un matrimonio que vive aislado en una remota isla australiana mientras se hace cargo del faro. Un día llega hasta ellos un bote con un cadáver y un bebé que deciden criar ya que no pueden tener hijos. Por primera vez en su filmografía, Cianfrance trabaja para un estudio (Dreamworks) y filma un guión ajeno.  'The Light Between Oceans' es la adaptación de un superventas obra de M. L. Stedman, autor también del libreto de la película. ¿Repetirá el éxito comercial y crítico de la adaptación de Gillian Flynn? ¿Y su fracaso con la Academia? Lo veremos en unos meses. Por el momento tiene de cara sus temas más universales, sus brutales decorados naturales en Australia y Nueva Zelanda y diríamos que la presencia de Fassbender al frente del proyecto... de no ser por que esta es su tercera película en lo que llevamos de lista. Everybody loves Fassy.


MACBETH
Director: Justin Kurzel ('The Snowtown Murders')
Otros nombres del equipo: Jacqueline Durran (diseño de vestuario),
Reparto: Michael Fassbender, Marion Cotillard, Paddy Considine, Sean Harris, Jack Reynor

The Weinstein Company está detrás de la última vuelta de tuerca al cásico de William Shakespeare no envejecen. El desconocido Justin Kurzel ha escogido para su segundo trabajo detrás de las cámaras uno de los relatos de venganza y ambición por antonomasia de la literatura universal. Michael Fassbender y Marion Cotillard (fichada a última hora para sustituir a la inicialmente prevista Natalie Portman) serán los protagonistas de una producción que mantiene el texto y ambientación originales, aunque incorporando a su guión espectaculares escenas de acción. Será interesante ver a Cotillard en el papel cinco años después de que interpretase en 'Origen' a una especie de Lady Macbeth 'nolanizada'.

MONEY MONSTER
Director: Jodie Foster
Reparto: George Clooney, Jack O’Connell, Julia Roberts

Quizás Hollywood se haya convertido en un lugar inhóspito en el que ella no tiene ganas de pasar demasiado tiempo, pero los cinéfilos necesitamos que Jodie Foster vuelva al primer plano. 'Money Monster' cumplirá nuestros deseos... a medias. La actriz más sorprendente de los 90 se pondrá detrás de las cámaras años después de ver como 'El castor' era víctima del escándalo de turno de su protagonista: Mel Gibson. En esta ocasión, Foster optará por una historia más convencional pero interesante. Cuando un hombre pierde todo su dinero en una mala inversión, decide secuestrar en mitad de un vuelo al que él considera el responsable: un famoso presentador de televisión conocido por ser uno de los gurús de Wall Street. Clooney será el periodista, con Roberts como la productora de su programa y el prometedor O'Connell en el papel del secuestrador. Más allá de su propuesta de thriller, la película pretende acercarse a los responsables y las raíces de la crisis económica surgida en 2008.

OUR BRAND IS CRISIS
Director: David Gordon Green
Reparto: Sandra Bullock, Anthony Mackie, Billy Bob Thornton, Zoe Kazan, Scoot McNairy

El director de 'Supersalidos', 'Caballeros, princesas y otras bestias' y 'Joe' filma su primer drama para un gran estudio con 'Our Brand is Crisis', la adaptación al cine de un documental producido en 2015 sobre el intervencionismo de Estados Unidos en la política de Sudamérica. En su primer papel desde 'Gravity' Sandra Bullock interpreta a la trabajadora de una consultora que es contratada por un político boliviano para ganar las elecciones. El reparto, la peculiar elección de Green como director, la potente premisa con ecos de 'Argo' y el apoyo de Warner Bros. pueden convertirla en una de las opciones más interesantes de los grandes estudios para la próxima temporada de premios. O puede quedarse en tierra de nadie, pero no parece que Bullock haya tenido excesiva prisa en volver a rodar después de su brutal trabajo físico a las órdenes de Alfonso Cuarón.

THE REVENANT
Director: Alejandro González Iñarritu
Otros nombres del equipo: Emmanuele Lubezki (fotografía), Stephen Mirrione (montaje),
Reparto: Leonardo DiCaprio, Tom Hardy, Domhnall Gleeson, Will Poulter.

Iñárritu acaba de ser recompensado a lo grande por el audaz desafío cinematográfico que fue 'Birdman', pero el mexicano se ha quedado con ganas de más. En su siguiente trabajo se rodea de Leonardo DiCaprio (implacable en su ambición de trabajar con todos los grandes de la industria) para viajar hasta el año 1820 y contar la historia de un hombre que vive en las montañas hasta que resulta herido de muerte por el ataque de un oso. Creyendo que no pueden hacer nada por él, sus compañeros lo abandonan en el bosque y se llevan todas sus pertenencias... Milagrosamente, este se recupera y emprende un viaje para vengarse de quienes lo abandonaron a su suerte.

Tras arrasar en la última edición de los Oscar, el nuevo reto - a nivel premios - del mexicano es darle finalmente la estatuilla a uno de sus actores (sus cinco películas acumulan 8 nominaciones sin premio). Y ahí Leo para hacer historia. Hay que reconocerlo: las temporadas con DiCaprio en la carrera pueden acabar siendo agotadoras, pero siempre tiene un factor de morbo / emoción especial. 'The Revenants' se ha estado rodando durante las´ultimas semanas y tiene su estreno programado para el 25 de diciembre.

SICARIO
Director: Denis Villeneuve (“Incendies,” “Prisoners”)
Otros nombres del equipo: Roger Deakins (fotografía)
Reparto: Emily Blunt, Josh Brolin, Benicio Del Toro, Daniel Kaluuya, Jon Bernthal

El tiempo pasa rápido, demasiado. Han pasado 15 años desde que 'Traffic' se quedase a las puertas de quitarle el Oscar a 'Gladiator' (ganó premios por su dirección, guión, montaje y actuación masculina de reparto) y desde entonces la Academia no ha vuelto a prestar atención a la frontera entre México y Estados Unidos y el tráfico de la droga. Este año tendrán una nueva oportunidad con 'Sicario', un prometedor thriller del cada vez más interesante Dennis Villeneuve que se centrará en una joven agente de policía de Arizona que viaja al otro lado de la frontera acompañada de dos mercenarios y con la intención de capturar al líder de un cártel de la droga.

Emily Blunt, en un momento de forma envidiable después de demostrar que es capaz de todo, es la encargada de interpretar un papel que recuerda ligeramente a los de Jodie Foster y Jessica Chastain en 'El silencio de los corderos' y 'La noche más oscura', respectivamente. Roger Deakins, con el que el director colaboró en 'Prisoners', se encargará de la fotografía del filme. ¿Decimoprimera nominación a la vista para este grande sin Oscar?

SILENCE
Director: Martin Scorsese
Otros nombres del equipo: Thelma Schoonmaker (montaje), Howard Shore (música), Rodrigo Prieto (fotografía)
Reparto: Liam Neeson, Andrew Garfield, Adam Driver, Tadanobu Asano

'Silence' verá finalmente la luz tras una compleja producción que se remonta a 2009, cuando Daniel Day-Lewis iba a ser su protagonista. Curiosamente, el cambio de actor en 'Lincoln' se invierte y finalmente será Liam Neeson el que deje - temporalmente - de dar mamporrazos para participar en el viejo de dos jesuítas portugueses para localizar a su mentor y propagar el cristianismo. La producción, ambientada en el Japón de siglo XVII, empezó su producción el pasado mes de enero con una tragedia en el rodaje: durante la construcción de uno de los sets de la película se produjo un accidente y murió uno de los trabajadores.

Scorsese recupera su lado más filosófico y religioso (explorada en películas como 'Kundun' y 'La última tentación de Cristo') en una película anclada en las antípodas de 'El lobo de Wall Street' y que estuvo a punto de ser rodada en 3D cuando el cineasta descubrió las posibilidades del formato mientras trabajaba en 'Hugo'. Sin DiCaprio en el reparto, Marty ha optado por dos de los actores jóvenes más interesantes de Hollywood: Adam Driver y Andrew Garfield. El actor de 'Girls' tendrá un final de año brutal (aparece también en el Epiosodio VII de 'Star Wars'), mientas el británico tendrá que demostrar que está por encima de su ¿despido? de la franquicia 'The Amazing Spider-Man', a la que dedicó sus últimos cuatro años... para nada.

SNOWDEN
Director: Oliver Stone
Otros nombres del equipo: Anthony Dod Mantle
Reparto: Joseph Gordon-Levitt, Shailene Woodley, Nicolas Cage, Timothy Olyphant, Scott Eastwood, Melissa Leo, Zachary Quinto, Tom Wilkinson, Joely Richardson, Rhys Ifans.

'Snowden' es la respuesta (suponemos) lógica al escaso interés del gran público por acudir a las salas a ver documentales. Fingiendo que 'Citizenfour' no ha existido, Oliver Stone recupera su tono más antisistema para volver a contar la historia del mayor 'soplón' de la historia de Estados Unidos con un libro escrito por Anatoly Kucherena, el abogado ruso de Edward Snowden, y "The Snowden files. The inside story of the world's most wanted man" escrito por Luke Harding como referentes. El cineasta que metió la llaga en la herida del asesinato de J.F.K., la guerra de Vietnam y la presidencia de George W. Bush cuestionará ahora el polémico caso de espionaje que terminó con el Edward Snowden huyendo de las autoridades norteamericanas. Open Road Films acaba de confirmar su estreno para el 25 de diciembre, justo a tiempo de entrar en la conversación por los premios. Como curiosidad, añadir que Melissa Leo aparecerá en el filme interpretando a la director de 'Citizenfour': Laura Poitras. Aún es pronto para especular con una película que sólo lleva unos días de rodaje, pero sería interesante ver de vuelta en los Oscar a un cineasta que en los 80 ganó dos premios al mejor director por 'Nacido el 4 de julio' y 'Platoon'.

SPOTLIGHT 
Director: Thomas McCarthy (“The Station Agent,” “The Visitor”)
Reparto: Michael Keaton, Rachel McAdams, Mark Ruffalo, Stanley Tucci, Billy Crudup

Para Michael Keaton no es suficiente haberse ganado el respeto general con su extraordinario trabajo en 'Birdman'. Además de poner muy contento a su contable con su participación con lo nuevo de 'King Kong', el actor será el gran protagonista del nuevo drama del director de 'The Station Agent' y 'The Visitor'. 'Spotligh' lleva al cine un suceso que sacudió a la Iglesia Católica y que salió a la luz gracias a los esfuerzos de un grupo de periodistas del Boston Globe no pararon hasta hacer públicos los escándalos de pederastia producidos en Massachussets. Durante décadas la archidiócesis de Boston intentó ocultar el tema, pero la mierda acabó saliendo a la superficie. Un tema potente y que, por fin, es abordado en Hollywood. Open Road ('Nightcrawler') estrenará la película en otoño.


ST. JAMES PLACE 
Director: Steven Spielberg
Otros nombres del equipo: John Williams (música), Michael Kahn (montaje), Janusz Kaminski (fotografía), GMatt Charman y Ethan Coen & Joel Coen (guión)
Reparto: Amy Ryan, Alan Alda, Mark Rylance y Billy Magnussen

El director de 'Lincoln' sigue apostando por el cine histórico, aunque en esta ocasión hasta los años sesenta para contarnos la historia de un abogado estadounidense (Tom Hanks, en su cuarto trabajo a las órdenes del director) es reclutado por la CIA durante la Guerra Fría para ayudar a rescatar a un piloto (Austin Stowell) capturado por la Unión Soviética. El cineasta lleva a la pantalla un thriller de espías escrito por el debutante Matt Charman y que ha sido retocado por los hermanos Coen. Esperemos que los resultados sean mejores que en el último libreto de encargo de los guionistas: 'Unbroken'. 'St. James Place' llega a los cines estadounidenses el 16 de octubre de la mano de Touchstone Pictures (Walt Disney Pictures). ¿Tendrán más suerte en las nominaciones que 'Al servicio de Mr. Banks' y 'Into the Woods'?

STEVE JOBS
Director: Danny Boyle
Otros nombres del equipo: Aaron Sorkin (guión), Scott Rudin (producción)
Reparto: Michael Fassbender, Seth Rogen, Kate Winslet, Katherine Waterston, Michael Stuhlbarg

Aún se está rodando y ya estamos hartos de ella. O no tanto, pero la preproducción ha sido tan complicada que seguramente esconda otra historia en los detalles que el público jamás sabra. Afortunadamente, la película que sobrevivió al abandono de su estudio (Sony), su director (David Fincher) y su protagonista (Christian Bale), está en pleno rodaje y tiene previsto su estreno para el próximo mes de octubre.

El regreso al cine del polémico Aaron Sorkin promete ser un biopic atípico: lejos de contarnos la vida y obra del influyente Steve Jobs, el guión de la película se centra en tres episodios muy concretos de la vida profesional del cofundador de Apple: el lanzamiento del Macintosh, el NeXT y el iMac. Cada segmento se desarrollará en tiempo real y con tres entornos ya definidos: dos auditorios, un restaurante y un garage. Quienes han leído el libreto lo han calificado de claustrofóbico y lleno de palabrerías, pero también de espectacular y brillante.

Será complicado no preguntarse qué habría hecho Fincher con ella, pero Boyle es un director que no deja indiferente a nadie y que aportará personalidad al trabajo de Sorkin. Aunque el público no se ha mostrado particularmente interesado con las elecciones de Fassbrender y Rogen en los papeles centrales, la expectación hacia el proyecto es enorme y debería ser uno de los títulos del año.

SUFFRAGETTE
Director: Sarah Gavron
Otros nombres del equipo: Alexandre Desplat (música), Eduard Grau (fotografía), Abi Morgan (guión)
Reparto: Meryl Streep, Carey Mulligan, Helena Bonham Carter, Brendan Gleeson y Ben Whishaw

No estamos en los años noventa, pero nadie domina el equilibrio de denuncia social, drama y comedia como los británicos. Sarah Gavron (firmante de la notable, pero poco vista 'Brick Lane') aborda en 'Suffragette' los primeros pasos del movimiento británico por la obtención del sufragio femenino de finales del siglo XIX y principios del siglo XX. Mulligan, Streep (¿conseguirá la nominación número 20?) y Bonham Carter forman el soberbio triángulo protagonista de una película que, bien ejecutada, puede optar a todo el próximo año. La cinta, una producción de Pathé y Film 4, se estrenará en septiembre en Reino Unido. 'Suffragette' aún no tiene distribución estadounidense, pero con semejante reparto y equipo artístico es cuestión de tiempo que alguien se haga con ella.

THE WALK
Director: Robert Zemeckis
Otros nombres del equipo: Alan Silvestri (música), Dariusz Wolski (fotografía)
Reparto: Joseph Gordon-Levitt, Charlotte Le Bon, Ben Kingsley, James Badge Dale, Ben Schwartz

El regreso de Robert Zemeckis al cine en tres dimensiones (aunque no, afortundamente, a la animación a lo 'Beowulf') está basado en las memorias de Phillippe Petit, un funambulista francés que en 1974 caminó sobre un cable el espacio que separaba las Torres Gemelas de Nueva York. 'The Walk' es la primera de las aspirantes de esta carrera que lleva al cine una historia ya contada anteriormente en un documental oscarizado por la Academia. En esta ocasión, 'Man on Wire'. Con la otra, 'Snowden', comparte también su protagonista absoluto: Joseph Gordon-Levitt. Tras años brillando - aunque nunca demasiado - en producciones hollywoodiense de diferente éxito y ambiciones, el protagonista de '500 días juntos' está ante su prueba de fuego como protagonista. El trailer, todo un desafío para cualquiera que padezca vértigo, es prometedor, pero no aún no está claro qué es lo que contará Zemeckis en su último trabajo. Lo descubriremos en octubre de la mano de Sony.

OTROS TÍTULOS

'Black Mass'
Director: Scott Cooper. Con Johnny Depp, Dakota Johnson, Joel Edgerton, Juno Temple, Guy Pearce, Benedict Cumberbatch, Jesse Plemons, Sienna Miller
En el sur de Boston, en la década de 1970, el agente del FBI John Connolly convence al mafioso irlandés James “Whitey” Bulger, un delincuente recién salido de la cárcel, para que colabore con el FBI y elimine a un enemigo común: la mafia italiana. El drama cuenta la historia de esa nefasta alianza que provocó una espiral fuera de control, permitiendo a Whitey escapar del ámbito de la ley, consolidar su poder y convertirse en uno de los más implacables y poderosos gángsteres de la historia de Boston.

'Concussion'
Director: Peter Landesman. Con Will Smith, Bitsie Tulloch, Gugu Mbatha-Raw, Alec Baldwin, Luke Wilson, Stephen Moyer, Albert Brooks
El Dr. Bennet Omalu es un neuropatólogo forense que descubrió el síndrome post conmoción cerebral que contribuyó a los suicidios de ex estrellas del fútbol americano como Dave Duerson y Junior Seau. Adaptación al cine de un artículo que conmocionó el mundo del deporte.
 
'Demolition'
Director: Jean Marc Vallee. Con Jake Gyllenhaal, Naomi Watts, Chris Cooper
Un joven banquero neoyorquino que trata de superar el trastorno emocional que sufre tras la trágica muerte de su esposa. Le ayudará en su viaje emocional una madre soltera que fuma porros.

'Everest'
Director: Baltasar Kormakur. Con Jake Gyllenhaal, Josh Brolin, Jason Clarke, John Hawkes y Keira Knightley
Inspirada en los acontecimientos que tuvieron lugar en 1996 durante un intento por alcanzar el pico más alto del mundo, narra el recorrido de dos expediciones que se enfrentan a una de las peores tormentas de nieve que el hombre ha conocido jamás. El temple de los alpinistas es puesto a prueba cuando deben luchar contra la furia desatada de los elementos y superar obstáculos imposibles en un desesperado esfuerzo por sobrevivir. Estreno el 18 de septiembre en Estados Unidos.

'Freeheld'
Director: Peter Sollett. Con Julianne Moore, Ellen Page, Steve Carell, Michael Shannon, Luke Grimes.
Basada en la historia real de Stacie Andree, una mecánica de coches de Nueva Jersey, y su novia Laurel Hester, una agente de policía. Ambas lucharon para que a Laurel se le concediera una pensión después de que le fuera diagnosticada una enfermedad terminal. Esta historia ganó el Oscar al mejor cortometraje documental en 2007.

'Irrational Man'
Director: Woody Allen. Con Joaquin Phoenix, Emma Stone, Jamie Blackley, Parker Posey, Ben Rosenfield.
En un campus universitario, un profesor de filosofía en plena crisis existencial, le da un nuevo propósito a su vida cuando se relaciona sentimentalmente con una de sus alumnas.

'The Last Face'
Director: Sean Penn. Con Javier Bardem, Charlize Theron, Adele Exarchopoulos, Jared Harris, Jean Reno
La primera aventura en la dirección de Penn desde 'Hacia rutas salvajes' narra la historia de una doctora (Theron) que lleva a cabo labores humanitarias en un país africano dominado por la violencia. Allí conoce a otro médico (Bardem) que está en la misma situación que ella. 

'The Martian'
Director: Ridley Scott. Con Matt Damon, Jessica Chastain, Chiwetel Ejiofor, Kristen Wiig, Kate Mara
Un astronauta lucha por sobrevivir en Marte después ser abandonado por sus compañeros. En esa situación deberá encontrar la manera de sobrevivir y salir del planeta. Adaptación de la aclamada novela de Andy Weir a cargo de Drew Goddard. Estreno el 25 de noviembre.

'Me & Earl & the Dying Girl'
Director: Alfonso Gómez-Rejón. Con Jon Bernthal, Nick Offerman, Connie Britton, Olivia Cooke,  Molly Shannon y Thomas Mann.
Greg está pasando el último año del instituto de la forma más anónima posible, evitando las interacciones sociales, mientras secretamente hace películas animadas, extrañas con Earl, su único amigo. Pero tanto su anonimato como su amistad se ven amenazadas con desmoronarse cuando su madre le obliga a hacerse amigo de una compañera de clase con leucemia. La gran ganadora de Sundance 2015 enamoró a la crítica, pero todos los cronista presentes en el festival coincidieron en que la película que mejor encajaría con los Oscar sería 'Brooklyn'. Aún así, triunfar en Salt Lake City es un buen indicativo para los Oscar: de las ocho últimas ganadoras, cinco llegaron después a los premios de la Academia.
'Ricki and the Flesh'
Director: Jonathan Demme, a partir de un guión de Diablo Cody. Con  Meryl Streep, Kevin Kline, Sebastian Stan, Mamie Gummer.
Ricki abandonó a su familia para alcanzar su sueño de convertirse en una estrella de rock. Su ex marido Pete le pide que viaje hasta Chicago para visitar a Julie, la hija de ambos, en pleno divorcio y con necesidad de alguien que la anime. Estreno en Estados Unidos el 25 de junio.

'Sea of Trees'
Director: Gus Van Sant. Con Matthew McConaughey, Ken Watanabe, Naomi Watts, Katie Aselton
Un americano (McConaughey) y un japonés (Watanabe) se conocen en el tristemente famoso "bosque del suicidio", un lugar al que la gente va para quitarse la vida. Tras entablar conversación, abandonan sus proyectos de suicidio y juntos emprenden un viaje a través del bosque.

'Star Wars. Episodio VII: El despertar de la fuerza'
Director: J.J. Abrams. Con Harrison Ford, Carrie Fisher, Mark Hamill, John Boyega, Daisy Ridley, Adam Driver, Oscar Isaac, Andy Serkis, Domhnall Gleeson, Max von Sydow, Anthony Daniels,Lupita Nyong’o
Séptima entrega de la saga 'Star Wars', una saga clava de la cultura pop que acumula 17 nominaciones al Oscar (la cinta original ganó 7 Oscars y estuvo nominada en Mejor Película y Dirección). 'Star Trek' estuvo a punto de lograr la nominación, ¿será capaz de conquistar a la industria esta vez J.J. Abrams?

'The Secret in Their Eyes'
Director: Billy Ray. Con Julia Roberts, Nicole Kidman, Chiwetel Ejiofor y Dean Norris
'Remake' de la ganadora del Oscar a la Mejor Película de Habla No Inglesa en 2010.  La película original seguía a un policía retirado y obsesionado por un brutal asesinato ocurrido veinticinco años antes. Cuando decide escribir una novela sobre el caso, del cual fue testigo y protagonista, revive su una historia de amor inconclusa. En la nueva versión se han invertido los géneros de los protagonista, con Roberts interpretando el papel de Ricardo Darín en la original. Se estrena en Estados Unidos el 23 de octubre.


'Truth'
Director: James Vanderbilt. Con Cate Blanchett, Robert Redford, Topher Grace, Elisabeth Moss, Dennis Quaid, Bruce Greenwood
Mapes, productora del periodista Dan Rather, relata el escándalo que se generó cuando Dan Rather informó en CBS News que George W. Bush había recibido un trato preferencial (tirando de todo los hilos que tuvo a su alcance) para evitar ir a la guerra de Vietnam. 

'Untitled Howard Hughes Project'
Dirigido, escrito y protagonizado por Warren Beatty. El regreso al cine del antaño soltero de oro se centrará en la relación amorosa que mantuvo el director Howard Hughes con una de sus asistentes, mucho más joven que él.